从叙事、人物塑造角度，分析《不害臊的姑娘》的魅力及现实意义

当提到法国时，你脑子里第一个出现的是什么？

是代表着法国的埃菲尔铁塔、巴黎圣母院、卢浮宫等地标建筑？

是价格令人望而却步的香奈儿、路易威登、爱马仕等奢侈品？

还是苏菲·玛索、伊娃·格林、夏洛特·甘斯布这三朵迷人的法兰西玫瑰？

埃菲尔铁塔

今天要给大家分析的这部《不害臊的姑娘（又名不安分的姑娘）》影片，正是由“法国最有气质的女人”——夏洛特·甘斯布主演。

不知是导演刻意为之的浪漫，还是纯粹的巧合，影片中女主角的名字和饰演者同名，都叫夏洛特。15岁的夏洛特·甘斯布在电影中饰演13岁的夏洛特，与人物气质高契合度的表演为夏洛特赢得了凯撒电影节“最佳新晋女演员奖”（凯撒电影奖被认为是法国国内电影的最高荣誉，地位等同于美国的奥斯卡奖）。

电影宣传海报

《不害臊的姑娘》上映于1985年12月，由法国知名度最高的中生代导演克劳德·米勒执导，这是一部既不蛊惑人心，又不自命不凡的影片。

遗憾的是，虽然这是部公认的优秀作品，但受发行时间久远、影片涉及限制级内容等原因影响，这部佳作并未被太多的国人熟知，今天我将从叙事结构及手法、人物塑造2个角度，来挖掘本片的魅力价值和现实意义。

13岁的少女夏洛特在学校不受老师、同学欢迎，在家和家人吵嘴，对生活倍感乏味，觉得身边的一切都不如意。直到某天，夏洛特遇见了少年钢琴家克拉拉，她羡慕克拉拉，想通过克拉拉过上自己想要的生活。在追寻克拉拉脚步的过程中，夏洛特邂逅了“爱情”，重新理解了“友情”，从而冲破迷惘，寻找到了真实的自我。

影片中的夏洛特

01、叙事手法：精妙的故事架构与电影表现手法的巧妙结合。

①在故事架构上，影片把夏洛特追寻克拉拉般理想生活的过程作为故事主线，将和发小露露的友情作为第一条副线，把与海员的爱情作为第二条副线，导演此举烘是为了托出主人公夏洛特在面临不同成长困惑时的挣扎、无措与偏执。

【故事主线】：

成为克拉拉，是每个少女都曾做过的梦。梦醒时分，有人贪恋美梦一蹶不振，有人剥茧成蝶自我和解。

象征美好的克拉拉

夏洛特出生于单亲家庭，在她刚出生时妈妈就过世了，家中只有爸爸和哥哥，和两个男人住在一起，她的心事找不到人倾诉，她唯一的朋友是隔壁的小孩露露。在学校放映厅夏洛特听了克拉拉的演奏，荧幕中的克拉拉美丽优雅、才华横溢，仿佛任何人站在她旁边都会黯然失色，平凡的夏洛特也渴望成为克拉拉。

后来，夏洛特通过小手段在现实生活中结识到了卡拉拉，克拉拉甚至夏洛特当她的演出经纪人。克拉拉的邀请让夏洛特犹如抓到了救命稻草，她开始看书学习如何当经纪人，她向父亲要钱准备经纪人的行头……在夏洛特的眼中，似乎只要当上演出经纪人，就可以和现在不堪的生活做个彻底的告别，沉浸在幻想中的夏洛特，对于自己的光辉未来的幻想从未停歇。

剧中的夏洛特

做着美梦的夏洛特偏执的以为，卡拉拉是真心实意的喜欢她来当经纪人，从来没有意识到克拉拉的邀请或许只是一次心血来潮的提议，念头过去就忘了。直到夏洛特来到克拉拉的音乐会，那场克拉拉承诺夏洛特音乐会一结束就带她去巡演的音乐会，在音乐会上克拉拉甚至没有认出夏洛特，就更不要提演出经纪人的事情了。

夏洛特崩溃了，想要冲过去质问卡拉拉，但又被守卫拦在了门口，无措的夏洛特走出音乐厅，以为她要离开的露露站在远方大喊“夏洛特，你别走，你别走”。

看着蹒跚而来的露露，夏洛特那一刻释怀了，觉得自己的生活似乎没有想象中的那么不堪，至少还有露露，还有把她当做唯一的露露……

失落的夏洛特

导演通过这一条主线来刻画夏洛特心的理变化，我们可以清晰的感知到一个青春期懵懂少女的蜕变，从那个做着不切实际梦的偏执少女，学会了要珍惜身边的美好，明白了人要在现实里慢慢长大。

【故事副线1】：

年少的爱情，总是懵懂无知，成人的世界，却不如少女们想象的那么简单。

每个姑娘都渴望爱情，尽管每个姑娘都不知道爱情是什么。

——冯唐

13岁的夏洛特在被海员莫名其妙的一吻之后，以为那便是大人们常说的爱情。

夏洛特与海员

海员为了满足夏洛特的虚荣心，把她带入克拉拉的豪宅；海员会在每个夜晚，站在夏洛特家的窗户下给她道晚安；海员会注意到其他人看不到的夏洛特的一些小变化，比如今天带了耳环，昨天换了唇膏；海员会带着爱意凝视夏洛特；海员会带着克拉拉去和大人们不让她碰的啤酒……

平庸的长相、性格也不受人欢迎、脾气也差……这是遇见海员之前夏洛特的自我认知。夏洛特一方面渴望去体验爱情，一方面又很怀疑，甚至会去向身边的人求证：男人们会不会喜欢不漂亮的姑娘。得到肯定的回答后，夏洛特勇敢的去拥抱了这份“爱”。

遗憾的是，海员做这一切不过是为了得到少女的身体。好在，这份伤害有惊无险，最后被夏洛特化解了。

对于这条爱情副线，我认为导演是为了教会少女们，要有自卫和防范意识。爱情是美好的，但也有坏人会利用这份美好来做坏事。网络上频频爆出“因爱自杀”“因爱被骗”“少女被PUA”此类的新闻，在谴责犯罪者的同时，也需要我们做好自我保护。

对还请迷茫的夏洛特

【故事副线2】：

友情里的吃醋不亚于爱情。

在影片中，夏洛特只有露露这个唯一的培养，露露年龄比夏洛特小，露露也常年生病，露露最爱做的是是每晚到夏洛特家和她一起睡觉。

露露是个围绕着夏洛特打转的傻姑娘，在露露的世界里，夏洛特是她的一切，她会为了夏洛特愿意和她分享而高兴一整天，也会为了夏洛特去当克拉拉的经纪人而赌气。

露露与夏洛特

如果说克拉拉是夏洛特对美好生活的向往，那么露露则是夏洛特在现实生活中的自我救赎。

露露很简单，甚至有些“自私”，当她不忍心夏洛特可能的远行急得在音乐会上大声叫嚷：“我不愿意夏洛特和那个钢琴家克拉拉走”，这是露露害怕友情失去的自卫。

影片中，夏洛特将克拉拉不让她当经纪人的责任归咎到露露身上，可当自己从克拉拉现在的经纪人那边知晓了真实原因后，当露露在得知夏洛特不走而兴奋的流着鼻血晕倒时，我知道此刻的夏洛特意识到了什么是真正的友情，影片的最后，也定格在了露露和夏洛特牵着的手上，意义不言而喻。

值得称赞的是，导演并没有去歌颂友谊的伟大，而是通过这些小细节的描写，来表达友谊的可贵，我想这正是这部电影能够获得年轻人们喜爱的原因之一。

得知夏洛特会离开后的露露

②在叙事表现上，导演还运用了蒙太手法。

《不害臊的姑娘》是视听的艺术，导演通过画面和声音的组合，来刺激观影者的感官，通过蒙太奇的手法来展现主人公的心理变化，让电影要表达的中心思想跃然而出。

举几个例子：

对比蒙太奇的运用：

克拉拉曾把自己的演出服借给夏洛特穿，这是一条红色的纱裙，在影片中二人都穿过这条红纱裙。

夏洛特穿上红裙去参加克拉拉的豪宅宴会，她站在人群外，茫然无措，仿佛觉得这一切的美好都是偷来似的。后来，克拉拉也穿上了这条红纱裙在舞台上表演，舞台上的克拉拉闪闪发光，似乎她是天生的公主。

导演通过这条红裙，展现了两位主人公从见识、心境上的不同，侧面展现了主人公的自卑，也向观影者含蓄的表达了，克拉拉并不能带夏洛特逃离原有的生活。

穿红裙的夏洛特

穿红裙的克拉拉

隐喻蒙太奇的运用：

看过法国电影的人应该知道，法国导演善于运用音乐来叙述故事。

在结识克拉拉之前，夏洛特在街道上漫步的音乐是低沉，甚至有些压抑的，在认识克拉拉之后，夏洛特走在这条道上的音乐是欢快的，导演向我们暗示着，夏洛特希望通过克拉拉变得更加美好。

不同于文字带给观影者的想象，蒙太奇手法的运用，让我们在观影的同时，能够更加直接的感知到主人公心理的变化。蒙太奇手法的运用，增加了电影的表达，更拉近了电影与观影者的之间的距离。

02、人物塑造是本片成功的关键因素之一。

①特定动作对应心理

观影者不仅关心剧情的走向，也在意人物的心理。心理活动的呈现不同于台词的表达，太直白了往往会失去意蕴。这就要求演员用一些列的动作，来呈现当时剧中人的心理活动。

夏洛特和露露有几次的牵手动作特写，每一次牵手也表达了夏洛特不同的心境。

☆夜晚，露露因为怕黑，不敢独自一人从院子的小门来找夏洛特睡觉，夏洛特看出了她的小心思，第一时间牵住了露露的手，领着她去房间。此处的牵手，是为了表现夏洛特不像她自我认知中的那么古怪，孤僻，她也有内心想守护的东西，比如友情。

☆同学卡拉培讽刺夏洛特，说许久时间没见着她还以为她死了，身高只有卡拉培一半的露露用手中提着的瓶子打了他，并紧紧牵住了夏洛特的手说：“我不喜欢他”。夏洛特本来就不要的心情被卡拉培弄得很糟糕，这一次牵手，是为了表现露露对夏洛特的珍视与支持，侧面暗示了夏洛特在学校的处境不好。

☆第一次与克拉拉在现实生活中见面，克拉拉请夏洛特带路，夏洛特拉着露露的手，踏着明快的步伐在人行道上走着，这次牵手是为了表现夏洛特愉悦的心理，夏洛特是理想的美好生活，露露是现实生活中的慰藉，两种美好都在身边，令人不得不愉悦。

露露与夏洛特

②人物及其关系设置

现实生活中，人与人之间的关系是十分复杂的，但是，最基本的是从性格对比的角度设置人物关系。

☆夏洛特的哥哥，不注重妹妹的隐私，常常不敲门就一闯而入，为了找球拍，更是粗暴的摇醒了本在睡梦中的妹妹。哥哥还会当着妹妹以及及其外人的面，公然在院子里撒尿。哥哥的行为在夏洛特看来是粗鄙不堪，哥哥则认为青春期中的妹妹“作天作地”。

☆克拉拉，夏洛特的“偶像”，她会弹钢琴，她家境优渥，她享受着公主般的一切，看似星星般璀璨的她也有“缺点”，那就是“太完美”。为了追求“完美”克拉拉会对每一个人报以微笑，为了追求“完美”她也会在任何人面前都展露善意，然而克拉拉却不知道她的这些举动，给别人带来了多大的困惑。导演表面上是为了塑造克拉拉的完美、夏洛特的平凡，实质上是为了引导我们做更深层的思考。

03、基于《不害臊的姑娘》结合我的观影感受，谈谈这部电影带给我们的现实意义。

①寻求优越是人的本能。

阿尔弗雷德·阿德勒认为，寻求优越是推动人成长与发展的动机。

不管影片中夏洛特是因为什么原因，要去追求卡拉拉般的生活，我们都无法苛责，因为追求美好和成就是人的本能。

影片中的夏洛特

②父母应该关注孩子的心理成长。

大多数的家长会关注孩子的学业，关注孩子的健康，却对孩子心理以及人格的发展不是那么的在意。然而青少年时期，是人迅速变化发展的时期，也是成年期之前相对较短的准备期。这个阶段的跨越式发展，单靠他们自己的力量来解决这些成长中的“危机”是非常艰难的。

青少年面临的主要发展障碍是获得自我认同感（自我同一性），即我是谁，我要成为什么样的人，在茫茫人海中我处在什么样的一个位置。

心理学家埃里克森认为:如果青少年总无法获得明确的认同感，处于漫无目的的混乱中，最终会使得这个人变得压抑和失去自信。

影片中的夏洛特就是一个典型的案例，她在自我认同上出现了危机，在决定“我”要成为什么样的我时，面临了困惑，甚至焦虑。

父母应该鼓励青少年进行自我认同，并给他们做好榜样，帮助他们树立自信心，引导他们去寻求人生追求的长远目标（理想），让他们带着美好憧憬未来，让他们用行动去追寻美好的未来。

③父母的教养风格会影响孩子的发展。

影片中的夏洛特性格敏感、古怪，这与父亲“专制型”的教养方式是分不开的。

那么什么样的教养方式是好的教养方式呢？对于父母来说，对孩子实施高度控制更好，还是少些限制、给孩子更多自主权会更好呢？

教育专家按照父母的接纳或回应、要求或控制，把教养方式分成了四种：专制型、放任型、不作为型、权威型。

专制型的教养方式

专制型的教养方式通常伴随着成年人的诸多控制，他们给孩子立规矩，并要求孩子严格遵守。采用这种方式养出来的孩子，要么懦弱、缺乏安全感，要么和家长一样对一切专制。

放任型教养方式

这是一种接纳而宽松的教养方式。父母基本不对孩子提要求，允许孩子自由表达感受和冲动，不会密切关注孩子的活动，很少对孩子的行为加以控制。这种教养方式下的孩子孩子缺乏主见，优柔寡断，缺乏独立思考的能力。

不作为型教养方式

这是一种极度宽松且没有要求的教养方式。采用这种教养方式的父母，要么直接拒绝孩子，要么沉浸在自己的世界中忽视孩子，他们对孩子的要么不敏感，要么不理睬。这种教养方式下的孩子问题最多，在童年时期他们就具有破坏性，这些孩子经常会成为怀有敌意、自私、叛逆的青少年，他们缺乏长远的目标。

权威型的教养方式

这是一种有效控制但又比较灵活的教养方式。这类父母会给孩子提合理的要求，告诉孩子们要遵守这些规则的原因。与专制型的父母相比，权威型的父母会更多的接纳孩子的观点并作出回应。采用这种方式养出来的孩子自信、乐观，遇事有主见，遇见问题也不逃避。

权威型教养方式温暖有回应，能帮孩子形成安全的情感依恋、亲社会倾向、良好的同伴关系、较高的自我认同等

权威型教养方式总是和积极的社会性、情感及智力发展相联系，很明显这也是最值得家长们学习和实践的教养方式。

结语：

《不害臊的姑娘》是一部被人忽视的佳片，导演将本片定义为了喜剧片，但在我看来它还是一部不可多得的教育片。

影片围绕少年夏洛特想要当演出经纪人讲述，从夏洛特以及夏洛特与周围角色的相处中，挖掘成长的困惑以及最真实的人性情感，让我们在感受电影的同时，回顾了自己当初的成长困惑，还能反思这些对我们当下育儿的现实意义。